Componenti
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Formazione di musica antica
Tastar de Corde
Sabine Schaan, soprano
Dopo aver seguito gli studi di canto lirico presso il conservatorio “Santa Cecilia” di Roma, ha intrapreso la carriera concertistica tra Italia e Germania: contemporaneamente ha avviato l’attività di organizzatrice di eventi musicali per formazioni sinfonico-corali in vari festival internazionali italiani.
Successivamente ha intrapreso studi di “management culturale” per gestire le attività esclusivamente musicali della “Bad Sodener Musikstiftung” e la parte della produzione concertistica nella grande fondazione di Darmstadt “Hans Erich und Marie Elfriede Dotter-Stiftung”.
È direttrice artistica del festival “Mendelssohn Tage” a Bad Soden.
Ha esteso il suo repertorio in numerosi recital solistici —con formazioni sinfoniche e da camera tenuti nella zona di Francoforte e di Darmstadt— e ampliato l’esperienza del canto barocco verso il tardo-rinascimento con la formazione di musica antica “Tastar de Corde” di Roma.
Hyo Soon Lee, soprano
Dopo essersi laureata presso la “Università Nazionale Chung Nam” di Daejon nella Corea del Sud, si è trasferita in Italia, per diplomarsi con il massimo dei voti, lode e menzione d’onore, presso il conservatorio “Luisa d’Annunzio” di Pescara.
In seguito ai corsi di perfezionamento compiuti con Luciana Serra e Margaret Baker Genovesi, si è esibita come protagonista in vari teatri italiani, affrontando parallelamente il repertorio della musica vocale da camera dal protobarocco al contemporaneo.
Effettua intensa attività didattica e concertistica in Europa, Corea del Sud e USA.
In Italia è titolare della cattedra di canto presso il conservatorio “Alfredo Casella” di L'Aquila e docente nel polo didattico “Politecnico internazionale Scientia et Ars” di Roma.
Ursula Kramer, fagotto barocco
Durante gli studi iniziali di “Fagotto” presso l’Akademie für Tonkunst di Darmstadt, ha anche intrapreso lo studio di “Pedagogia musicale” e “Musicologia” presso l’Università Johannes Gutenberg di Magonza. Dopo la laurea, ha proseguito i due percorsi: è entrata nell’orchestra del Teatro Statale di Darmstadt, si è diplomata in fagotto principale e, dal 1988 al 2004, è stata “prima parte solista” nella Philharmonie Merck e fino ad oggi anche nella Kammerphilharmonie Rhein-Main.
La passione per la musica antica l’ha portata a specializzarsi in “Fagotto barocco” presso la Musikhochschule di Francoforte sul Meno con Christian Beuse; è stata prima assistente, poi, dopo l’abilitazione, è diventata titolare della cattedra di “Storia della musica” presso l’Università di Magonza.
È la presidentessa della “Christoph Graupner Gesellschaft”, associazione dedita allo studio, diffusione e approfondimento del compositore barocco Christoph Graupner.
Enrico Orlando, violino barocco, viella
È titolare della cattedra di violino presso il conservatorio “Giovan Battista Martini” in Bologna.
Dopo essersi diplomato presso il conservatorio “Vincenzo Bellini” di Palermo e frequentato corsi di perfezionamento tenuti da Pavel Vernikov, Nina Beilina ed Henryk Szeryng, svolge intensa attività concertistica come solista, in formazioni da camera e orchestrali, estendendo la conoscenza del repertorio strumentale dal rinascimento al contemporaneo.
Ha effettuato tournée in Svizzera, Belgio, Francia, USA, Germania e inciso per la Bongiovanni e Musicaimmagine.
Tra le sue attività, è da evidenziare quella di compositore per spettacoli di prosa.
Mario Brucato, cornetto, flauti dolci, chalumeau
Apprende la musica attraverso lo studio del clarinetto da giovanissimo, prima presso il conservatorio "Giovan Battista Martini" di Bologna e in seguito al "Girolamo Frescobaldi" di Ferrara, in cui attualmente frequenta il corso di laura sotto la guida di Claudio Conti, approfondendo anche lo studio del clarinetto antico e dello chalumeau.
Contemporaneamente affronta il repertorio e la prassi della musica antica seguendo lo studio del cornetto con Andrea Inghisciano.
Svolge intensa attività concertistica in formazioni da camera e orchestrali, partecipando anche ai progetti di musica rinascimentale vocale della Aminta Vocal Ensemble.
Francesco Mirarchi, chitarra a 4 cori, chitarra barocca, liuto principale o tenore, arciliuto, mandolino barocco
Dopo essersi dedicato allo studio della prassi esecutiva della musica antica con Andrea Damiani e aver conseguito i diplomi di chitarra classica e poi in liuto presso il conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano, ha partecipato a prestigiosi corsi di perfezionamento, laureandosi anche in mandolino al conservatorio di musica “San Pietro a Majella” di Napoli.
Svolge contemporaneamente intensa attività didattica, concertistica e musicologica tramite conferenze e pubblicazioni, divulgando prassi e repertorio di questo strumento espressione della cultura dotta e popolare partenopea.
Ha effettuato tournée in Germania e registrazioni per Rai-Radiotre e Radio Vaticana.
Antonio Di Trapani, viola da gamba basso, viola da gamba soprano, violino barocco, pardessus de viole, chitarra barocco
Dopo essersi diplomato in chitarra presso il conservatorio “Niccolò Piccinni” di Bari e aver seguito corsi di perfezionamento con Oscar Ghiglia, Manuel Barrueco e Josè Tomas, ha intrapreso lo studio della viola da gamba e da braccio, approfondendo il repertorio rinascimentale e barocco frequentando i “Corsi internazionali di musica antica” di Urbino.
Svolge intensa attività concertistica sia come solista che in consort esperti nell’applicazione delle prassi esecutive coeve.
Ha effettuato tournée in Spagna e Svizzera, e inciso per la Music Theatre International.
Gianluca Schingo, liuto principale o tenore, liuto basso, chitarra barocca, tiorba
Inizia lo studio della musica antica con Rosario Cicero, attraverso la chitarra barocca dopo i primi rudimenti sulla chitarra moderna; successivamente, frequenta il corso di laurea in liuto presso il conservatorio “Santa Cecilia” di Roma sotto la guida di Andrea Damiani -con cui approfondisce la prassi affrontando anche il repertorio tiorbistico- laureandosi con tesi sul materiale liutistico contenuto nel Codice Barbarino e sul liutista francese Pierre Gautier, attivo a Roma nel Seicento.
Parallelamente, frequenta i corsi di musica antica di Urbino, dell’ Arts Academy e del Centro di Pratica Musicale di Roma, perfezionandosi con Nigel North, Paul O’Dette, Mario D’Agosto e Javier Hinojosa, ottenendo una borsa di studio dal Festival Internazionale di Chitarra di Bardonecchia.
Svolge intensa attività concertistica, riscuotendo numerosi consensi dalla critica come solista e continuista in Italia e all’estero, in formazioni esperte di prassi e ricerca, alcune incentrate sulla circolazione manoscritta della musica per liuto in Italia. Collabora con l’ensemble barocco Antiquaviva, specializzato nell’incontro tra musica colta e tradizione popolare. Ha registrato per Rai-Radiotre e con il gruppo Florilegium Musicae.
Marcello Candela, cembalo
È titolare della cattedra di “Lettura della partitura” presso il conservatorio “Santa Cecilia” in Roma.
Dopo aver pubblicato Celebri Arie Antiche in collaborazione con Claudio Dall’Albero, ha partecipato come curatore all’edizione di volumi su composizioni di Giacomo Antonio Perti (1661–1756), Carlo Milanuzzi (1590 circa–1647 circa) e dell’opera omnia del compositore barocco Domenico Massenzio (15.?–1650 circa).
Ha effettuato tournée in Germania, Australia, Repubblica Ceca, Turchia, Spagna e trasmissioni per Rai-Radiotre e Radio Clàsica.
È il clavicembalista de “I Cantori di San Carlo” di Roma.
Komponenten
Ensemble fuer alte Musik
Tastar de Corde
Sabine Schaan, Koloratursopran
schloss ihre Ausbildung als Opernsängerin und Musiklehrerin am Konservatorium S. Cecilia in Rom ab. Konzerttätigkeiten in Italien und Deutschland sowie eine Tournee nach Israel folgten nach dem Studienabschluss. Gleichzeitig unterrichtete Sabine Schaan an verschiedenen römischen Musikschulen und begann mit der Organisation von Konzerten für Chöre und Orchester.
Nach der Geburt ihres Sohnes konzentrierte sie sich mit großem Erfolg ganz auf das Konzertmanagement.
Seit 2008 lebt die Sängerin und Musikmanagerin in Bad Soden am Taunus und ist dort Geschäftsführerin Projekte der Bad Sodener Musikstiftung, künstlerische Leiterin der „Mendelssohn Tage der Musik“ in Bad Soden und Vorsitzende des künstlerischen Beirats der Dotter-Stiftung.
Seit 2013 hat Sabine Schaan auch wieder das Singen aufgenommen und freut sich, solistisch im Rhein-Main-Gebiet tätig zu sein.
Hyo Soon Lee, Sopran
Nach ihrem Studium an der “National University of Chung Nam” in Daejon, Südkorea, ist sie nach Italien gegangen und hat dort das Studium am Konservatorium “Luisa d’Annunzio” in Pescara mit summa cum laude abgeschlossen.
Nach Fortbildungskursen bei Luciana Serra und Margaret Baker Genovesi ist sie an verschiedenen Theatern in Italien aufgetreten. Gleichzeitig widmete sie sich dem Repertoire der vokalen Kammermusik von der Zeit des Frühbarocks bis zur Gegenwart.
Sie praktiziert ein hohes Mass an Lehrtätigkeiten und tritt in zahlreichen Konzerten in Europa, Südkorea und den USA auf.
In Italien ist sie Dozentin für Gesang beim Konservatorium “Alfredo Casella” von L'Aquila sowie im Lernzentrum “Politecnico internazionale Scientia et Ars” in Rom.
Ursula Kramer, Fagott
Ursula Kramer erhielt ihren ersten Unterricht an der Akademie für Tonkunst Darmstadt. Bereits während ihres Schulmusikstudiums an der Johannes Gutenberg-Universität Mainz mit Hauptfach Fagott war sie zunächst als Volontärin, dann als feste Aushilfe im Orchester des Staatstheaters Darmstadt tätig.
Im Anschluss an ihr Staatsexamen vervollständigte sie durch einen Diplom-Studiengang ihre Ausbildung auf dem Instrument.
Von 1988- 2004 war sie 1. Fagottistin der Philharmonie Merck, in gleicher Position ist sie bis heute in der Kammerphilharmonie Rhein Main aktiv.
Seit 2010 widmet sie sich auch dem Barockfagott (Unterricht an der Musikhochschule Frankfurt bei Christian Beuse).
Enrico Orlando, Violine und Fiedel
Er ist Inhaber des Lehrstuhls für Violine am Konservatorium “Giovan Battista Martini” in Bologna.
Nach dem Studium am Konservatorium “Vincenzo Bellini” in Palermo und Fortbildungskursen bei Pavel Vernikov, Nina Beilina und Henryk Szeryng übt er zahlreiche Konzertaktivitäten sowohl als Solist als auch im Orchester aus.
Sein instrumentales Repertoire hat er von der Renaissance bis zur Gegenwart ausgeweitet.
Er hat an Tourneen in der Schweiz, Belgien, Frankreich, den USA und Deutschland teilgenommen, sowie die musikalischen Stilrichtungen “Bongiovanni e Musicaimmagine” geprägt.
Von seinen verschiedenen Aktivitäten sei noch die des Komponisten für Theaterstücke erwähnt.
Mario Brucato, Zink, Blockflöte und Chalumeau
lernte früh Klarinette spielen und studierte zuerst am Konservatorium „Giovan Battista Martini“ in Bologna Klarinette um dann seine Ausbildung am Konservatorium „Girolamo Frescobaldi“ in Ferrara fortzusetzen, wo er dieses Jahr seine Ausbildung unter Claudio Conti abschließen wird.
Zusätzlich begann er mit dem Studium der historischen Klarinette, dem Chalumeau sowie dem Zink, den er unter Andrea Inghisciano erlernt.
Er spielt zudem verschiedene Blockflöten und hat seine Konzerterfahrung durch das Spielen in zahlreichen Kammer- und Sinfonieorchestern festigen können. Zudem singt er im „Aminta Vokalensemble“.
Francesco Mirarchi, Laute, Erzlaute, viersaitige Gitarre, spanische Gitarre und Barockmandoline
Nach seinem Studium der Aufführungspraxen für antike Musik bei Andrea Damiani und seinem Abschluss in klassischer Gitarre und Laute am Konservatorium “Giuseppe Verdi” in Mailand hat er an wichtigen Fortbildungskursen teilgenommen und am Konservatorium “San Pietro a Majella” in Neapel in Mandoline promoviert (laurea breve).
Er praktiziert Lehrtätigkeiten, nimmt an Konzerten sowie an Konferenzen teil und veröffentlicht Publikationen über die Spielpraxis und das Repertoire der Barockmandoline.
Tourneen in Deutschland und Aufnahmen für “Rai-Radiotre” sowie “Radio Vaticana” sind Bestandteil seines musikalischen Wirkens.
Antonio Di Trapani, Gambe und Armgeige
Nach seinem Studium der Gitarre am Konservatorium “Niccolò Piccinni” in Bari hat er Fortbildungskurse bei Oscar Ghiglia, Manuel Barrueco und Josè Tomas belegt.
Im Anschluss hat er sich dem Studium der Gambe und der Armgeige gewidmet.
Sein Repertoire im Bereich der Renaissance und des Barock hat er im Rahmen der “Corsi internazionali di musica antica” (internationale Kurse der antiken Musik) in Urbino vertieft.
Er tritt in zahlreichen Konzerten sowohl als Solist als auch im Consort auf und hat sich auf historische Interpretationen spezialisiert.
Tourneen in Spanien gehören gleichermassen zu seinen Aktivitäten wie seine prägende Arbeit für das “Music Theatre International”.
Gianluca Schingo, Laute, spanische Gitarre, Theorbe
Nach seinen ersten Studien der klassischen Gitarre hat er sich der antiken Musik verschrieben und zunächst die Laute der Renaissance, anschliessend die Theorbe und die Barockgitarre studiert.
Er hat die “Corsi internazionali di musica antica” in Urbino besucht und anschliessend bedeutende “Master classes” bei Nigel North, Paul O’Dette und Rosario Cicero belegt.
Von Beruf Archäologe beim „Sovraintendenza ai i Beni culturali” in Rom belegt er den Promotionsstudiengang (laurea breve) in Laute am Konservatorium “Santa Cecilia” in Rom bei Andrea Damiani.
Marcello Candela, Cembalo
Er ist Inhaber des Lehrstuhls für “Partiturlesen” am Konservatorium “Santa Cecilia” in Rom.
Nach seiner Publikation von “Celebri Arie Antiche” zusammen mit Claudio Dall’Albero war er als Kurator an der Edition von Ausgaben über die Kompositionen von Giacomo Antonio Perti (1661 - 1756), Carlo Milanuzzi (ca 1590 - ca 1647) und des Gesamtwerks des Barockkomponisten Domenico Massenzio (15? - ca. 1650) beteiligt.
Er war auf Tourneen in Deutschland, Australien, der Tschechischen Republik, der Türkei und Spanien und hat an Übertragungen für “Rai-Radiotre” und “Radio Clàsica” teilgenommen.
Ausserdem ist er der Cembalo-Spieler der Gruppe “I Cantori di San Carlo” in Rom.
Components
Ancient music ensemble
Tastar de Corde
Sabine Schaan, soprano
Following her studies in “Canto Lirico” at the Music Conservatory “Santa Cecilia” in Rome, Sabine undertook her music career in Italy and Germany. At the same time, she started a music events business for symphonic and choral ensembles across Italian and international festivals.
She then studied “Culture Management” to lead the musical events of the “Bad Sodener Musikstiftun” and the concert planning production of the larger Darmstadt foundation “Hans Erich und Marie Elfriede Dotter-Stiftung”.
She is the artistic director of the festival “Mendelssohn Tage”, in Bad Soden while she extended her repertoire to several solo recitals, both with chamber and symphonic ensembles in the Frankfurt and Darmstadt areas. She further broadened her experience in Baroque and late-Renaissance singing with the Rome-based ancient music ensemble “Tastar de Corde”.
Hyo Soon Lee, soprano
After her degree at “Chung Nam” National University in Daejon, South Corea, she moved to Italy, where she graduated with magna cum laude (honour mention) at the musical conservatory “Luisa d’Annunzio” (Pescara).
She attended several master classes with Luciana Serra and Margaret Baker Genovesi and performed in lead roles in Italian theatres, at the same time performing the vocal chamber music repertoire, from early baroque to contemporary. She has an intense concert activity in Europe, South Corea and the USA.
In Italy she is vocal professor at “Alfredo Casella” conservatory in L'Aquila and at the “International Polytechnic Scientia et Ars” in Rome.
Ursula Kramer, baroque bassoon
During her first Bassoon studies at the Akademie für Tonkunst in Darmstadt, Ursula read Musical Pedagody and Musicology at the University Johannes Gutenberg in Mainz. Following her degree, she joined the orchestra of the Darmstadt Staatstheater while she achieved her diploma in bassoon.
She was soloist bassoon of the Philharmonie Merck between 1988 and 2004 and in the Kammerphilharmonie Rhein-Main. Her passion for ancient music led her to specialise in baroque bassoon at the Musikhochschule in Frankfurt am Main with Christian Beuse. She was assistant and then professor in History of Music at the University of Mainz.
She is the president of the “Christoph Graupner Gesellschaft”, a foundation dedicated to the study and dissemination of the Baroque composer Christoph Graupner.
Enrico Orlando, baroque violin, vielle
He is professor of violin at “Giovan Battista Martini” academy of music, in Bologna. He graduated at “Vincenzo Bellini” musical conservatory (Palermo) and attended several master classes held by Pavel Vernikov, Nina Beilina and Henryk Szeryng.
He performs as a soloist, in orchestras and chamber ensembles, playing musical repertoire from renaissance to contemporary. He performed in Switzerland, Belgium, France, USA and Germany and recorded for Bongiovanni and Musicaimmagine.
He is also a composer of theatre music.
Mario Brucato, cornetto, antique clarinet, chalumeau
Learns music studying the clarinet since he was very young, first at the “Giovan Battista Martini” conservatory in Bologna and then at the “Girolamo Frescobaldi” in Ferrara, where he currently attends the Degree course under the guidance of Claudio Conti, deepening also the study of antique clarinet and chalumeau.
At the same time he deals with the repertoire and practice of ancient music following the study of the cornet with Andrea Inghisciano.
He has performed intense concert activities in chamber and orchestral groups, and also participates in Aminta Vocal Ensemble’s Renaissance vocal music projects.
Francesco Mirarchi, four-course guitar, baroque guitar, tenor lute, archlute, baroque mandolin
After graduating in guitar, he devoted to studying performing practices of ancient music with Maestro Andrea Damiani, graduating in lute at “Giuseppe Verdi” academy of music in Milan and taking part in prestigious master classes.
Later, he further studied plectrum instruments, achieving graduation in mandolin with top marks at “San Pietro a Majella” academy of music in Naples. His intense didactic, musicology and performing activities include conferences and publications.
He has performed in Germany and in Switzerland, recorded for Rai-Radiotre and Radio Vaticana and has taken part in many important soundtrack recordings.
Antonio Di Trapani, bass viol, soprano viol, baroque violin, pardessus de viole, baroque guitar
After graduating in guitar at “Niccolò Piccinni” conservatory in Bari and having attended master classes held by Oscar Ghiglia, Manuel Barrueco e José Tomas, he started studying leg viola and arm viola and in particular the Renaissance and baroque repertoire attending the “International ancient music classes” in Urbino.
He performs as a soloist and in ensembles specializing in coeval performance practices.
He joined in tours in Spain and Switzerland, and recorded for Music Theatre International.
Gianluca Schingo, tenor lute, bass lute, baroque guitar, theorbo
After acquiring the basic knowledge of classic guitar, he devoted himself to ancient music, at first studying the Renaissance lute, then theorbo and baroque guitar, attending the “International ancient music classes” in Urbino, followed by important master classes with Nigel North, Paul O’Dette and Rosario Cicero.
In performances with ensembles specialized in performing practice, he also gained knowledge of medieval repertoires. He has taken part in radio programs for Rai-Radiotre.
Currently an archeologist for the Rome board of “Cultural Heritage”, he’s attending the graduation course in lute at “Santa Cecilia” academy of music in Rome, with Andrea Damiani.
Marcello Candela, harpsichord
Is tenured professor of “Score reading“ at “Santa Cecilia” academy of music in Rome.
After publishing the anthology Celebri Arie Antiche in partnership with Claudio Dall’Albero, he took part, as curator, in the publication of volumes with compositions by Giacomo Antonio Perti (1661-1756), Carlo Milanuzzi (1590 circa – 1647 circa) and of the complete works of baroque composer Domenico Massenzio (15..?- 1650 circa).
He has taken part in tours in Germany, Australia, Czech Republic, Turkey, Spain and in radio programs for Rai-Radiotre and Radio Clàsica. He is resident harpsichord player for “I Cantori di San Carlo” in Rome.